direttore artistico Aaron S.Watkin

 

 

 

 

 

 

 

 

 

L´attenzione per la cultura è da sempre il fiore all´occhiello della barocca Dresda. Carl Maria von Weber è il primo a impegnarsi per la creazione di un corpo di ballo stabile all´interno dell′Opera di Dresda. Un′eccellenza mantenuta negli anni dai direttori artistici che si succedono: Tom Schilling, Harald Wandtke, Vladimir Derevianko. Aaron S. Watkin, nominato direttore artistico del Dresden SemperOper Ballett il 1° Agosto 2006, ha allestito nel tempo un ampio repertorio classico, neoclassico e moderno. La compagnia, formata da circa 60 danzatori e 12 apprendisti, realizza oltre settanta spettacoli a stagione sul palcoscenico dell´Opera di Dresda, uno dei più antichi teatri del mondo. Tra i nuovi obiettivi della compagnia, la realizzazione di oltre 15 nuovi spettacoli, sia in luoghi alternativi di Dresda che all′estero.

 

 

 

Nato in Canada, Aaron Sean Watkin si è diplomato presso la National Ballet School of Canada. Ha danzato come solista con il National Ballet of Canada, English National Ballet e Dutch National Ballet per poi essere chiamato dal coreografo William Forsythe a ricoprire il ruolo di primo ballerino al Frankfurt Ballett. E′ stato direttore artistico associato del Victor Ullate Ballet di Madrid, assistente alla coreografia di William Forsythe, Johan Inger e David Dawson, professore ospite e direttore artistico associato del Loft Dance Studio di Bruxelles. Direttore artistico del Dresden SemperOper Ballett dal 1° agosto 2006, ha rivisitato numerosi classici tra i quali La Bella Addormentata, La Bayadère, Il Lago dei Cigni e Lo Schiaccianoci.

 

 

 

coreografia George Balanchine

© The George Balanchine Trust

musica Igor Stravinsky

concezione costumi Yumiko Takeshima

rimontato da Judith Fugate

 

L′Apollon musagète (creato nel 1928 e ribattezzato Apollo nel 1957) è il tributo di George Balanchine al mito di Apollo, rappresentato nell′atto di educare le tre muse Calliope (poesia), Polimnia (mimo) e Tersicore (danza). L′Apollon musagète di Balanchine viene considerato il primo esempio di balletto neoclassico.

 

 

 

coreografia e concezione luci William Forsythe

concezione costumi William Forsythe, Yumiko Takeshima

 

musica Georg Friedrich Händel Concerti Grossi Op. 6

rimontato da William Forsythe, Laura Graham

 

musica Johann Sebastian Bach Allemanda dalla Partita No 1. 1 BBV 1002 in Si minore

rimontato da Thierry Guiderdoni

 

musica Luciano Berio Duetti per due violini vol. 1

rimontato da Thierry Guiderdoni

 

musica Gavin Bryars Quartetto per archi No. 1 Between the National and the Bristol

rimontato da Stefanie Arndt

 

musica Thom Willems

rimontato da Katherina Markowskaja, William Forsythe

 

New Suite è una pièce composta da una serie di duetti - riarrangiati o espressamente creati da William Forsythe per il Dresden SemperOper Ballett - nati negli anni Novanta per il Forsythe Frankfurt Ballett ad eccezione di New Sleep, creato nel 1987 per il San Francisco Ballet. Händel è tratto da una coreografia del 1995 dal titolo Invisible Film; Bach utilizza materiale sviluppato per Kammer/Kammer, lavoro in gran parte performativo rappresentato per la prima volta nel 2000 al Bockenheimer Depot; Berio si basa sulla prima parte di Workwithinwork, del 1998; Slingerland Pas de deux, dall′omonimo balletto del 1990, gioca sul contrasto tra armonia e tensione e sulla relazione tra i generi maschile e femminile.

 

 

 

coreografia Stijn Celis

musica Johann Sebastian Bach Ciaccona per violino solo e quattro voci

concezione costumi Kathy Brunner

concezione luci Erik Berglund

rimontato da Lisa Drake

 

Utilizzando la straordinaria partitura della Ciaccona per violino solo e quattro voci di J.S. Bach, il coreografo belga Stijn Celis si interroga sulla ricerca della libertà tra le limitazioni e sulla ricerca di un luogo ove possa regnare l′armonia.